Écrire pour l'oreille, puis pour le montage
Un script qui se lit bien à l'écran peut sonner raide une fois prononcé. Gardez des phrases courtes, placez le mot important vers la fin de chaque phrase, et évitez d'empiler trois propositions séparées par des virgules. Réécoutez un paragraphe avec le bouton de lecture avant de le valider ; si vous butez mentalement, la voix sonnera plate au même endroit.
Pensez à ce que le spectateur voit pendant chaque phrase. Si une phrase introduit un enregistrement d'écran ou un plan produit, le spectateur a besoin d'un temps pour le regarder. C'est là que les pauses trouvent leur place, et il est bien plus simple de les ajouter dans le texte que d'étirer l'audio plus tard dans votre logiciel de montage.
Le rythme pour les plans de coupe et les enregistrements d'écran
Tapez [pause 1s] ou [pause 2s] là où vous voulez que la narration respire, par exemple juste après « Here is what the settings page looks like. ». Vous pouvez aussi utiliser le bouton Pause pour insérer 0,5, 1, 2 ou 3 secondes au curseur. Une ligne vide entre deux paragraphes donne une courte pause naturelle, qui fonctionne bien comme transition entre les sections d'une vidéo.
Pour les tutoriels, une vitesse de 0,9 ou 1 laisse aux spectateurs le temps de suivre les clics à l'écran. Pour les vidéos en liste et les commentaires, 1,1 paraît plus énergique sans sembler précipité. Choisissez une vitesse par vidéo et gardez-la, car un changement de vitesse entre les sections s'entend.
Découper les longs scripts en prises
Pour une vidéo de dix minutes, il est utile de générer chaque section du script séparément et de télécharger chacune dans son propre MP3. Nommez les fichiers par section, par exemple 01-intro et 02-installation, et ils se rangeront dans l'ordre dans votre logiciel de montage. Si vous réécrivez une section plus tard, vous ne remplacez que ce clip au lieu de réaligner toute la timeline.
Au sein d'une même prise, vous pouvez toujours corriger les erreurs à moindre coût. Après la génération, la liste des segments affiche chaque phrase ou paire de phrases ; cliquez sur un segment pour l'écouter, modifiez son texte et régénérez uniquement ce segment. Les segments inchangés sont réutilisés instantanément : corriger une coquille au milieu d'une longue introduction prend quelques secondes.
Laisser de la place à la musique et au son
La musique de fond entre en concurrence avec la voix dans la même plage de fréquences : anticipez-le. Laissez une courte pause d'une ou deux secondes avant la première phrase pour qu'un jingle d'introduction puisse passer, et ajoutez des pauses là où vous voulez que la musique monte entre les chapitres. Gardez la musique basse sous la narration et baissez-la davantage sous les phrases denses.
Si vous comptez traiter l'audio dans votre logiciel de montage avec de la compression ou de l'égalisation, téléchargez le WAV plutôt que le MP3 pour partir du fichier non compressé. Pour des montages simples, le MP3 convient et il est plus léger à manipuler. Voir texte en WAV pour savoir quand la différence compte.
Choisir une voix pour votre chaîne
Michael et Fenrir sont des voix masculines américaines qui conviennent bien aux tutoriels et aux vidéos explicatives. Heart est la voix féminine la plus naturelle et fonctionne pour presque tous les sujets. Pour un son plus calme et plus proche, par exemple pour des contenus d'étude ou d'endormissement, essayez Nicole. Emma et George offrent un accent britannique, que certaines chaînes utilisent pour se démarquer ; plus de détails dans synthèse vocale en anglais britannique.
Chaque voix a un bouton d'écoute courte dans le menu des voix, pour les comparer avant de générer quoi que ce soit. Quel que soit votre choix, gardez la même voix d'une vidéo à l'autre ; les spectateurs finissent par la reconnaître.
