Escribe para el oído, luego para la edición
Un guion que se lee bien en pantalla puede sonar rígido al decirse. Usa oraciones cortas, pon la palabra importante cerca del final de cada oración y evita encadenar tres cláusulas con comas. Escucha un párrafo con el botón de reproducir antes de darlo por bueno; si mentalmente tropiezas, la voz también sonará plana ahí.
Piensa en lo que ve el espectador mientras suena cada línea. Si una oración presenta una grabación de pantalla o una toma de producto, el espectador necesita un momento para mirarla. Ahí es donde las pausas se ganan su lugar, y es mucho más fácil agregarlas en el texto que estirar el audio después en tu editor.
Ritmo para tomas de apoyo y grabaciones de pantalla
Escribe [pause 1s] o [pause 2s] donde quieras que la narración respire, por ejemplo justo después de "Here is what the settings page looks like." También puedes usar el botón Pausa para insertar 0.5, 1, 2 o 3 segundos en el cursor. Una línea en blanco entre párrafos da una pausa corta y natural, que funciona bien como separación entre secciones de un video.
Para tutoriales, una velocidad de 0.9 o 1 da a los espectadores tiempo para seguir los clics en pantalla. Para videos de listas y comentarios, 1.1 se siente más enérgico sin sonar apresurado. Elige una velocidad por video y mantenla, porque cambiarla entre secciones se nota.
Divide los guiones largos en tomas
Para un video de diez minutos, ayuda generar cada sección del guion por separado y descargar cada una como su propio MP3. Nombra los archivos por sección, como 01-intro y 02-configuracion, y quedarán en orden en tu editor. Si más adelante reescribes una sección, solo reemplazas ese clip en lugar de volver a alinear toda la línea de tiempo.
Dentro de una misma toma también puedes corregir errores con poco esfuerzo. Después de generar, la lista de partes muestra cada una o dos oraciones; haz clic en una parte para oírla, edita su texto y regenera solo esa parte. Las partes sin cambios se reutilizan al instante, así que corregir una errata en medio de una introducción larga toma segundos.
Deja espacio para la música y el sonido
La música de fondo compite con la voz en el mismo rango de frecuencias, así que tenlo en cuenta. Deja una pausa corta de uno o dos segundos antes de la primera línea para que suene una cortinilla de entrada, y agrega pausas donde quieras que la música crezca entre capítulos. Mantén la música baja bajo la narración y bájala aún más en las oraciones densas.
Si piensas procesar el audio en tu editor con compresión o ecualización, descarga WAV en lugar de MP3 para partir del archivo sin comprimir. Para ediciones sencillas, MP3 está bien y es más ligero de manejar. Consulta texto a WAV para saber cuándo importa la diferencia.
Elegir una voz para tu canal
Michael y Fenrir son voces masculinas estadounidenses que funcionan bien para tutoriales y videos explicativos. Heart es la voz femenina de sonido más natural y sirve para casi cualquier tema. Para un sonido más tranquilo y cercano, como contenido de estudio o para dormir, prueba Nicole. Emma y George dan un acento británico, que algunos canales usan para diferenciarse; más sobre eso en texto a voz con acento británico.
Cada voz tiene un botón de escucha breve en el menú de voces, así que puedes compararlas antes de generar nada. Elijas la que elijas, mantén la misma voz en todos tus videos; los espectadores llegan a reconocerla.
